純正律と平均律

音楽の調律には、主に純正律（Just Intonation）と平均律（Equal Temperament）という2つの主要な体系があります。それぞれの特徴と違いについて説明します。

純正律（Just Intonation）: 純正律は、音楽の調律方法の一つで、自然な音響現象に基づいています。以下は純正律の主な特徴です：

純正律では、音程の関係が非常にシンプルで整数比率に基づいています。例えば、ド（C）からミ（E）までの音程は5:4の比率で定義されます。
この方式は、和声的な調和が非常に美しく、楽器の音程も自然な響きを持ちます。
しかし、純正律はさまざまな調に切り替える際に、音程の微妙な変化が必要で、演奏が複雑になることがあります。
また、純正律では調が変わるたびに音程を微調整しなければならないため、特定の調に制限が生じます。

平均律（Equal Temperament）: 平均律は、純正律の制約を克服するために開発された調律方法で、より調律が均等に分散されています。以下は平均律の主な特徴です：

平均律では、音程の関係が等間隔に設定され、12の異なる音階が同じ比率で分布されます。これにより、どの調にも移りやすく、合奏や調律が容易になります。
一般的に、平均律は半音階と呼ばれる音階に基づいており、12の音階を持ちます。この方式はピアノなどのキーボード楽器に特に適しています。
しかし、平均律は純正律のように和声的な調和が完璧ではなく、微妙に調音がずれていることがあります。それでも、平均律は様々な楽器と音楽の演奏に適しており、多くの西洋音楽で使用されています。

純正律と平均律は、音楽のコンテキストに応じて選択されます。純粋な和声と調律が必要な場合には純正律が使われ、汎用性が求められる場合には平均律が採用されます。

現代の音楽では

現代の音楽において、純正律は一部の作曲家や演奏者によって使用されていますが、一般的な音楽制作や演奏においては平均律が広く採用されています。以下に、現代音楽における純正律の使用について詳しく説明します：

純正律の使用:
- 一部の現代作曲家や実験的な音楽家は、純正律を採用しています。彼らは音楽の調律を意図的に微調整し、独自の音楽言語を探求しています。
- 特に合唱音楽や室内楽、実験的な電子音楽の分野で、純正律が採用されることがあります。これにより、独特の和声や音響効果が生み出されます。
- また、一部の民俗音楽や伝統音楽においても、純正律に基づいて演奏されることがあります。
平均律の一般的な使用:
- 大部分の現代音楽、特にポピュラー音楽やクラシック音楽、ロック音楽などでは、平均律が一般的に使用されています。これは、調音が均等になっており、様々な楽器や声楽に適しているためです。
- 音楽制作や演奏において、平均律の方が合奏や録音などが容易であり、演奏者や作曲家にとって使いやすいとされています。

総じて言えば、音楽家や作曲家はその音楽の目的とスタイルに応じて調律方式を選択します。一部の音楽家は伝統的な調律方式にこだわり、独自のサウンドを探求しますが、一般的な音楽制作や演奏においては、平均律が広く受け入れられています。

トランペットの場合は？

トランペットの音程は通常、平均律に従って調律されています。平均律は、12の等間隔の半音階を持ち、これにより異なる調で演奏する際に音程が均等に調整され、トランペットなどの楽器が合奏できるようになります。

一方、純正律は音程の関係が整数比率に基づいており、特定の調に合わせて調律されることがあります。ただし、純正律を用いた調律はトランペットの場合、合奏や演奏の一般的な実践とは一致しないため、平均律が一般的に採用されています。

平均律によってトランペットの音程が均等に分布され、他の楽器との調和が取りやすくなります。このため、トランペット奏者は平均律の音程を使用し、他の楽器との調和を実現します。

平均律と周波数

平均律における音の周波数は、基準音をA4（ラ4）として440ヘルツ（Hz）に設定されています。この基準音であるA4の周波数が440 Hzであることを基準に、他の音階の周波数が計算されます。以下に、平均律における主要な音階の周波数を示します：

A4（ラ4）: 440 Hz
B4（シ4）: 493.88 Hz
C5（ド5）: 523.25 Hz
D5（レ5）: 587.33 Hz
E5（ミ5）: 659.26 Hz
F5（ファ5）: 698.46 Hz
G5（ソ5）: 783.99 Hz

このように、平均律における音階は、基準音A4を基準にして、2倍、3倍、4倍などの整数比率で計算されています。平均律の採用により、異なる調で演奏する際に、音程が均等に調整され、合奏や演奏がスムーズに行えるようになりました。

音とは？周波数とは何だろう？

音は、物体や媒体内で発生する振動の結果として生じる圧力変動のことを指します。これらの圧力変動は、空気、水、固体、ガスなどの媒体を通じて伝播し、聴覚器官（耳）に到達することで聴覚として認識されます。音は通常、可聴範囲内の周波数（20ヘルツから20,000ヘルツ）で聴くことができます。音は音源（音を発するもの）から発せられ、耳に届いた圧力変動が脳で解釈され、我々が聞くことができる音となります。

音の特徴の一つは「周波数」です。周波数は音波が1秒あたりに振動する回数を示し、ヘルツ（Hz）という単位で表されます。音の周波数が高いほど、高音となり、低いほど低音となります。例えば、440ヘルツ（Hz）の音は、1秒間に440回の振動を行う音を表します。一般的に、20ヘルツから20,000ヘルツまでの周波数の音が人間の聴覚範囲内であり、この範囲の音を聞くことができます。

音の強さや振幅、周波数、波形など、さまざまな要素が音の特性を決定します。音は文化的、情緒的、社会的な意味を持つため、音楽、コミュニケーション、環境音、エンターテインメントなど、さまざまな分野で重要な役割を果たしています。

ちなみにオクターヴとは？

オクターブ（Octave）は、音楽や音響学において使用される音の高さを表す重要な概念です。オクターブは、音階の間隔や周波数の比率を表すために使われます。以下にオクターブの主な特徴を説明します：

音階の間隔: オクターブは音階内の基本的な音程の一つで、8つの音（音階の音符を含む）を含む音階を指します。例えば、C音からC音までの音階は1つのオクターブです。音階の中で、同じ音名を持つ2つの音（例: CとC）がオクターブとされます。
周波数比: オクターブは音の周波数を表現する際に重要な役割を果たします。オクターブ内の音の周波数比率は2:1です。つまり、高いオクターブの音は低いオクターブの音の周波数を2倍にします。例えば、A4音が440ヘルツ（Hz）の場合、次のオクターブのA5音は880ヘルツ（Hz）です。
音楽理論: オクターブは音楽理論において重要な概念で、音階、和声、和音、転調（キーの変更）、音楽の構造などの要素を理解するのに役立ちます。音楽のコンポジションや演奏において、オクターブは音楽家にとって基本的な要素です。
音楽演奏: 楽器の演奏や声楽においても、オクターブは音楽家による音楽表現の一部として重要です。音楽家はオクターブの移動を通じて音楽のバリエーションや音程の変化を表現します。

オクターブは音楽の基礎として非常に重要であり、音楽理論、音楽制作、演奏のすべての側面で頻繁に使用されます。オクターブの概念は音楽の理解と創造において不可欠な要素です。